También es innegable que herramientas como Enciclopedias tradicionales, [...]]]>

Desde hace algunos años, Internet ha llegado a cada vez más y más usuarios. La educación se está basando en herramientas inconcebibles hace 12 años, y tenemos cada día más y más tele educadores y tele estudiantes, sin importar si se trata de educación oficializada o extracurricular.

También es innegable que herramientas como Enciclopedias tradicionales, e inclusive las precursuoras de la actual Wikipedia, las enciclopedias virtuales Encarta y Británica, han quedado en el olvido, debido sobre todo a su evidente falta de modernidad y también a que sus creadores no supieron adaptar su formato a las necesidades -y avances- de la tecnología sin centralizar de Internet.

Supongo que el ánimo inicial de los precursores de la red pública habrá sido superado por mucho. Y también, tristemente, derivó en un pésimo resultado, que esencialmente quedó minado por la incultura que vemos hoy en la Red de redes.

Encontramos el fenómeno de las clases de usuarios, que van de lo exquisito a lo aterradoramente impresentable. Pero más allá de dicho fenómeno, preocupa que los usuarios cada día más se despreocupan por las formalidades de la lengua, y se hacen más inútiles, pues no buscan la respuesta a sus preguntas, sino que exigen cada día más en una red que permite un diálogo, una solución expedita y simple.

El vicio que padecen estos usuarios -una inmensa mayoría-, es muestra de una caduca manera de ver el mundo. Está basada en la ley del menor esfuerzo, y aunque en la práctica de producción y vida diaria así debemos manejar nuestros procesos, es increíble que nadie, o muy pocos, busquen la forma de resolver por sí mismos sus problemas.

El peor de los escenarios es el que vemos en los “sitios de intercambio”. Este tipo de sitios ofrecen descargas, algunas veces legales, otras ilegales, y casi siempre son el caldo de cultivo de la huevonada. Eso, dicho con todo respeto. La gente llega a pedir las cosas hechas.

Recuerdo una vez que entré a un sitio donde explicaban para qué servía el software Inkscape (una maravilla, luego le dedicaré un post), y entre las respuestas al hilo (era un foro de discusión) pedían el diseño de un logo de una escuela de Dios-sabrá-donde. No, no es mi imaginación ni exagero. Así fue.

Hoy me topé (haciendo una búsqueda un tanto mañosa) con un sitio dedicado a “compartir” programas de bordado, y entre otras linduras encontré que, en la descarga de un programa, alguien pedía un pack de diseños. De ser posible con tales o cuales características.

La conchudez de la gente me da mucho coraje, igual por mi propia conchudez o porque no puedo tenerla, quién sabe. Pero el grado de cinismo que alcanzan es realmente demasiado.

Sí, soy intolerante. Pero hay gente que no merece perdón.

Ya para cerrar y no salirme tanto del tema, diré que antes de Internet, estoy seguro que esta gente era la que pedía la tarea para copiarla. Yo vendía la mía. Y lo sigo haciendo. Y es que generalmente es la mejor forma de quitarse tan profana gente de encima: les da asco esforzarse al igual que pagar.

Hoy (julio, 2009) me subí a un taxi capitalino, y el conductor puso una canción, que de momento desconozco cual era, y entablamos charla acerca de música. El cantautor, Lazcano [...]]]>

Este post estaba como borrador hace un par de años. Me decidí terminarlo porque es justo hablar de este par de autores. Una maravilla ambos.

Hoy (julio, 2009) me subí a un taxi capitalino, y el conductor puso una canción, que de momento desconozco cual era, y entablamos charla acerca de música. El cantautor, Lazcano Malo, es un (no lo sabía) prolífico autor, con temas como “Yo amo el fútbol” que sirvió a la campaña del mismo nombre de Televisión Azteca y también “La papa sin catsup” de Gloria Trevi (lo que es sorprendente, claro, debido a la calidad de las canciones del autor, que en este momento estoy escuchando en aras de conocer más del tema, y por melómano, cómo no).

Y de repente, me soltó también que la canción “El hombre de hojalata” también es autoría de Lazcano Malo… ¡Cómo puede ser! Yo le traté de corregir, diciendo que era de Raúl Ornelas, y él aseveró que no, que era de Lazcano… Así que cuando alguien asevera de tal manera es que conoce, y llegando lo primero que hice fue conectarme a Internet y googlear “lazcano malo el hombre de hojalata” (sin comillas, claro), y apareció el siguiente resultado de youtube:

¡OMG! Impresionado, también leí la descripción y decía:

el hombre de hojalata autoria de cesar lazcano malo,flores monterrubio y ornelas toledo interprete lazcano malo

O sea que es una canción escrita en co-autoría de Lazcano, Flores Monterrubio (supongo que Jaime Flores Monterrubio, compañero en Tres de Copas y amigo de vida de Ornelas) y por supuesto Raúl Ornelas Toledo. Los dos teníamos razón, mu bien -_-

Y entonces, me dieron muchas ganas de orila en el dueto que conocía, de Ornelas y Oceransky, en una presentación en vivo que tuvieron en Pachuca, y que es la siguiente:

Y bueno, brevemente haré una reseña de ambos autores, para que no quede mucho más que decir de la canción, que es excelente y es de mis favoritas (y cuando la oigo, no sé por qué, me entran unas ganas casi incontenibles de llorar).

Raúl Ornelas Toledo es un compositor chiapaneco, que ha escrito para bastantes cantantes conocidos, como Mijares (A la mitad de la cama), Pedro Fernandez (Tú), Alejandro Fernandez (¿Qué voy a hacer con mi amor?) Pandora (Gotitas de mi amor, escrita en co-autoría con Reily Barba Arrocha) y por supuesto Reily Barba Arrocha, con quien comparte la autoría de “No era necesario”. En 2004 funda con dos de sus mejores amigos Jaime Flores y Luis Carlos Monroy el grupo Tres de copas, que tienen una aceptación en el mercado latino de Estados Unidos que los llevan a ganar un premio en el 2006, por la canción “Mi funeral” (canción que ha sido versionada por muchos y muy reconocidos cantantes, aunque la autoría es de Tres de copas).

Al grupo tres de copas, se le conoce por el tema de la telenovela Belinda (donde actuaron Mariana Torres y Leonardo García, de Tv Azteca), “Amor mío“.

De Lazcano, realmente desconocía todo. César Lazcano Malo es un autor tamaulipeco, que desarrolló su carrera en Nuevo León, entre Garza Sada y Monterrey. Cabe mencionar que César es un autodidacta, y su éxito más conocido es “La papa sin Cátsup”, que hiciera famosa el cuero de Gloria Trevi (el cuero de su vestuario, quiero decir… ok, me entendieron). César tuvo contacto en los mejores tiempos de la artista con Sergio Andrade y Gloria Trevi, y ellos de alguna manera le explicaron algunas técnicas de composición que él mismo utilizó.

Actualmente, César Lazcano es un autor bastante reconocido, y tiene canciones con los Enanitos Verdes. De hecho, una de las mejores relaciones de amistad que César guarda es justamente con Marciano Cantero, de tal forma que juntos grabaron “Cuéntame“, una canción donde se imprime la particular calidad autoral de César y la instrumentación tan peculiar de los Enanitos Verdes.

Cabe mencionar que el éxito de César es mesurado, a veces de muy bajo perfil, y lo vemos en escenarios más bien pequeños, como El Breve Espacio y el Sapo Cancionero, pero también de importancia internacional como el Lunario del Auditorio Nacional, que ha llenado con éxito repetidas ocasiones.

En 2010 (noviembre), tuvimos la oportunidad de hacerle una entrevista. Si desean descargarla (ya editada) pueden hacerlo desde aquí: Descargar entrevista a Lazcano Malo, Hotfile.

En ese año salió una compilación [...]]]>

Escuché por primera vez a Calamaro en 1997. Esto es, justo el año en que se publicó Alta suciedad. La primer canción que escuché de este mounstruo fue, exactamente, Flaca. Ergo, conocí su obra, en su tiempo, aunque, digámoslo así, por accidente.

En ese año salió una compilación (creo que de Warner) titulada “Ñ”. Y aunque la selección era de lejos un pasadón, tanto esta canción (y claro, el autor) así como “Causas y azares” (original de Silvio Rodríguez, en ese disco versionada por Miguel Bosé) hicieron trizas la cinta en cuestión. Claro que sí, yo todavía escuchaba cintas: el penúltimo resquicio de la libertad mal llamada piratería (el último es, por supuesto, Internet, y llegó para quedarse).

Durante un largo tiempo he creído que, el único detalle que hizo segundear permanentemente a Calamaro en mi lista de favoritos “de todos los tiempos”, fue que nació después de Sabina. Claro, porque la genialidad de los hombres que lideran mis gustos musicales es tal, que cuando los pongo a competir, solo la fecha de nacimiento logra el desempate. De hecho, ellos han sido referentes en este blog desde que lo creé, en 2005, aunque en otro contexto y con otras ideas, y claro, en un servidor gratuito.

Creo también que Calamaro está repuntando como pocos artistas. Más bien pareciera que su generación repunta, porque los chicos de ahora solo tienen de novedad el reguetón y a los emos. Es una pena que las pocas producciones que están haciendo historia no sean elaboradas por jóvenes con toda su energía, sino por músicos de gran liderazgo y trayectoria… músicos maduros que hasta mi esposa dicen que son “para viejitos”, y eso que solo tengo 26 años.

Solo veamos a los favoritos que no son artistas plásticos de quince minutos de fama: Calamaro, Bosé, Venegas (que nació en el colectivo de Tijuana No), Búnbury (que toca desde que yo era niño, con los Héroes del Silencio), U2, Robbie Williams, y pocos más que comenzaron en la recta final de la década de 1990. Inclusive, Jaguares se vende (al igual que Tacvba) como un producto novedoso, pero hasta yo lo escuché. Sería como si hoy viniera Universal, firmara a Armando Palomas y nos vendiera “Hasta el fondo del zaguán” como una canción recién hecha.

Lo que creo que ha infuído en este terrible hecho, no es la piratería, ya que grupos enteros, como Calamaro para México, y como en su momento pudo ser Panteón Rococó en España y el resto de Europa, lograron ser conocidos más allá de la breve frontera que la disquera les deparaba. Inclusive, hoy por hoy, artistas que en su momento fueron prolíficos, como Sergio Dalma, son mejor conocido en el círculo “de los que descargan música ilegal” que por la promoción de las grandes cadenas radiofónicas, la televisión, y el Internet comercial. Lo que ha influído en este terrible hecho sí es lo que hizo notar Emmanuel Acha en “El tímpano” de canal Once, y que es que hoy las disqueras no defienden a sus artistas, sino que solo graban lo que saben que se venderá. Antes, un artista rebelde (como fue Emmanuel, no las pendejadas que nos venden Televisa y compañía) podía crear su disco, probar un concepto, y decirle a la cara a los productores y directores de la disquera que habían sido unos mediocres por no innovar.

Sin embargo, existen los medios para que los artistas que realmente quieren innovar hagan algo. Claro que si la meta es ganar por los discos vendidos, en lugar de utilizarlos para lo que se usaban antes, que era ni más ni menos que para dar promoción, no creo que lo vean con los ojos que convienen a su carrera. Hablo de las licencias no-restrictivas (como Creative Commons), que permitirán que el artista pueda seguir generando, creando y ganando, sin achacar las pérdidas (inexistentes) de mercado, como lo hacen hoy, a la piratería.

Es fácil de entender esto. Tenemos de ejemplo a Coldplay que ha regalado discos completos, en vivo y de estudio, a través de Internet. O el proyecto de Frank Boeijen, tecladista de The Gathering, Silence is Sexy, que apostó por las licencias CC, en lugar de utilizar sus influencias en el medio para abrirse puertas en las disqueras importantes. El caso de Silence is sexy es hecho probado que Jamendo, BitTorrent y las licencias “liberales” funcionan. Silence is sexy sigue ganando, vende discos (como los regala) tocan junto a los grandes y comienzaron a hacer giras propias. Y considerando que podemos bajar sus discos completos (Every you should know, This ain’t Hollywood, This ain’t Hollywood (instrumental) y el disco donde participan, Coverclub Guilty Pleasures) por la cara, todavía ganan un buen dinero en discos, y con sus conciertos, si se les compra la mitad de lo que se les compra a los artistas de plástico, este grupo compró boleto en la historia.

Es de voltear un poco menos a las tiendas formales de discos y “contaminarse” de la buena vibra de artistas auténticos que ponen todos sus ahorros y sus sueños en donde se debe, y le apuestan a hacer las cosas mejor. Así, tendríamos menos Belanova comercial y tendríamos más Brad Suck y Silence is Sexy. O viéndolo de una manera más coloquial: menos Timbiriche y Menudo, y más… Calamaro.